2017-жыл опера дүйнөсү үчүн маанилүү маараке менен белгиленди – 145 жыл мурун белгилүү украин ырчысы Соломия Крушельницка төрөлгөн. Унутулгус баркыт үн, дээрлик үч октавалык диапазон, музыкант катары жогорку профессионалдык сапат, жаркын сахналык көрүнүш. Ушунун баары Соломия Крушельницкаяны XNUMX-XNUMX-кылымдардын башындагы опера маданиятынын уникалдуу кубулушуна айландырган.
Анын өзгөчө таланты Италия менен Германиядагы, Польша менен Россиядагы, Франция менен Америкадагы угуучулар тарабынан бааланган. Аны менен бир сахнада Энрико Карузо, Маттиа Баттистини, Тито Руффа сыяктуу опера жылдыздары ырдашкан. Белгилүү дирижерлор Тосканини, Клеофонте Кампанини, Леопольдо Муньоне аны кызматташууга чакырышкан.
Соломия Крушельницкаянын аркасы менен «Көпөлөк» (Джакомо Пуччини) бүгүнкү күндө да бүткүл дүйнөнүн опера сахналарында коюлуп келет. Ырчынын негизги партияларды аткаруусу башка чыгармалар үчүн тагдырлуу болду. «Саломе» драмасындагы дебюттук спектаклдер, «Лорелеи» жана «Валли» опералары популярдуу болду. Алар туруктуу опера репертуарына киргизилген.
Сүрөтчүнүн балалыгы жана жаштыгы
Ал 23-жылы 1872-сентябрда Тернополь облусунда дин кызматчынын чоң ырчы үй-бүлөсүндө туулган. Кызынын үнүнүн өзгөчө жөндөмүн түшүнүп, атасы ага музыкалык билим берген. Ал анын хорунда ырдаган, атүгүл аны бир нече убакытка чейин жетектеген.
Сүйбөгөн жигитке турмушка чыгууну каалабай, өмүрүн чыгармачылыкка арнаганын колдогон. Кызы болочок дин кызматчыга турмушка чыгуудан баш тарткандыктан, үй-бүлөдө көп кыйынчылыктар пайда болгон. Алар анын башка кыздарына ыктабай калышты. Бирок атасы, Соломиянын апасынан айырмаланып, ар дайым өзүнүн сүйүктүү тарабында болгон.
Профессор Валерий Высоцкий менен консерваторияда үч жыл бою окуган сабактар эң сонун натыйжаларды берди. Соломия Львовдогу опера театрынын сахнасында «Сүйүктүү» (Гаэтано Доницетти) операсында меццо-сопрано катары дебют жасаган.
Италиялык жылдыз Жемма Белликони менен таанышуунун аркасында Соломия Италияда билим ала баштаган. Анын үнүнүн табияты меццо эмес, лирикалык-драмалык сопрано (бул атактуу миландык бел-канто мугалими Фауста Креспи тарабынан тастыкталган). Ошондуктан, Solomiya тагдыры буга чейин Италия менен байланышкан. Соломиа аты италиялык тилинен которгондо "меники гана" дегенди билдирет. Анын олуттуу көйгөйү бар болчу - үнүн меццодон сопраного "өзгөртүү" керек болчу. Баары нөлдөн башталышы керек болчу.
Елена (Крушельницкаянын карындашы) өзүнүн эскерүүсүндө Соломиянын мүнөзү жөнүндө мындай деп жазган: «Ал күн сайын беш-алты саат музыка жана ыр окууга арнап, андан кийин актёрдук чеберчилик боюнча лекцияларга да барчу, үйгө чарчап келди. Бирок ал эч качан эч нерсеге нааразы болгон эмес. Ал мынчалык күч-кубатты кайдан алды деп көп ойлончумун. Эжем музыканы, ырдаганды ушунчалык сүйгөндүктөн, аларсыз ал үчүн жашоо жоктой сезилди.
Соломия табиятынан чоң оптимист болчу, бирок эмнегедир ал ар дайым өзүнө кандайдыр бир нааразычылыкты сезчү. Ал ар бир ролуна өтө кылдаттык менен даярданган. Бөлүктү үйрөнүү үчүн Соломия бир барактан окуган ноталарды, басылган текстти окугандай карап көрүшү керек болчу. Оюнду эки-үч күндө жатка үйрөндүм. Бирок бул иштин башталышы гана болду».
Чыгармачылык карьеранын башталышы
Михаил Павлик менен кат алышуулардан Соломиянын композицияны да үйрөнүп, өзү музыка жазууга аракет кылганы белгилүү. Бирок кийин ал чыгармачылыктын бул түрүн таштап, өзүн ырчылыкка гана арнаган.
1894-жылы ырчы опера театры менен келишим түзгөн. Белгилүү тенор Александр Мишуга менен бирге «Фауст», «Ил Троваторе», «Балло маскараддагы», «Шагыл таш» операларында ырдаган. Бардык эле опералык ролдор анын үнүнө туура келген эмес. Маргарита менен Элеонордун ролдору колоратуралык фрагменттерди камтыган.
Эч нерсеге карабай ырчы аны тартып алды. Бирок польшалык сынчылар Крушельницкаяны италиялык стилде ырдаганы үчүн айыпташты. Ал эми консерваториядан эмнени окутканын унутуп, өзүнүн жок кемчиликтерине шылтап коюптур. Албетте, бул «таарынган» профессор Высоцкий жана анын шакирттери болбосо ишке ашмак эмес. Ошондуктан, Соломия операда ойногондон кийин Италияга окууга кайтып келген.
«Мен келгенде, Львовго чейин бир нече жыл мурун, ал жердеги коомчулук мени тааныбайт... Мен акырына чейин чыдайм жана биздин бардык пессимисттерди орустун жаны жок дегенде эң бийик нерсени кучагына ала алат деп ишендирүүгө аракет кылам. музыка дүйнөсүндө бийиктикке жетет», - деп жазган ал Италиядагы досторуна.
Ал 1895-жылдын январында Львовго кайтып келген. Бул жерде ырчы "Манонду" (Джакомо Пуччини) аткарды. Андан кийин Венага атактуу мугалим Генсбахерден Вагнердин операларын үйрөнүүгө барат. Соломия Вагнердин дээрлик бардык операларында дүйнөнүн ар кайсы сахналарында башкы ролдорду аткарган. Ал анын чыгармаларын мыкты аткаруучулардын бири деп эсептелген.
Андан кийин Варшава болгон. Бул жерде ал тез эле урмат-сый жана атак-даңкка ээ болгон. Поляк коомчулугу жана сынчылар аны "Шагыл" жана "Графиня" ролдорунун теңдешсиз аткаруучусу деп эсептешкен. 1898-1902-жылдары. Соломия Энрико Карузо менен Варшавадагы Чоң театрдын сахнасында ойногон. Ошондой эле Маттиа Баттистини, Адам Дидур, Владислав Флорианский жана башкалар менен.
Соломия Крушельницкая: Чыгармачылык ишмердүүлүк
5 жыл бою «Таннхайзер» жана «Ди Валькюре» (Ричард Вагнер), «Отелло», «Аида» операларында роль аткарган. Ошондой эле «Дон Карлос», «Ун балло маскарадда», «Эрнани» (Джузеппе Верди), «Африкалык аял», «Роберт Ибилис» жана «Гугеноттор» (Джакомо Мейербеер), «Кардиналдын кызы» (« Еврей») (Фромантал Халеви), «Жин» (Антон Рубинштейн), «Вертер» (Жюль Массенет), «Ла Джоконда» (Амилкер Понкиелли), «Тоска» жана «Манон» (Джакомо Пуччини), «Ардак Рустикана» ” (Пьетро Маскани), “Фра Диабол” (Дэниел Франсуа Оберт), “Мария ди Рохан” (Гаэтано Доницетти), “Севилиялык чач тарач” (Джоачино Россини), “Евгений Онегин”, “Күрөк ханышасы” жана «Мазеппа» (Пётр Чайковский), «Баатыр жана Леандер» (Джованни Боттесини), «Шагыл» жана «Графиня» (Станислава Мониушко), «Гоплана» (Владислав Зеленский).
Варшавада ырчыны жамандап, провокацияга, шантажга баргандар болгон. Алар басма сөз аркылуу иш алып барышып, ырчы башка артисттерге караганда көбүрөөк акча тапканын жазышкан. Ошол эле учурда, ал поляк тилинде ырдагысы келбейт, Монюско жана башкалардын музыкасын жактырбайт, мындай макалаларга таарынып, Варшавадан кетүүнү чечти. Либецкийдин «Жаңы италиялык» фельетонунун аркасында ырчы италиялык репертуарды тандап алган.
Даңк жана таануу
Соломия Батыш Украинанын шаарлары менен селолорунан тышкары Одессада жергиликтуу операнын сахнасында италиялык труппа-нын составында ырдаган. Одессанын жашоочуларынын жана италиялык команданын ага болгон эң сонун мамилеси шаарда италиялыктардын кыйла көп болушу менен шартталган. Алар Одессада гана жашабастан, түштүк Пальмиранын музыкалык маданиятын өнүктүрүү үчүн көп иштерди жасаган.
Чоң жана Мариинский театрларында иштеп жүрүп, бир нече жылдар бою Соломия Крушельницкая Петр Чайковскийдин операларын ийгиликтүү аткарган.
Гидо Маротта ырчынын жогорку профессионалдык музыкалык сапаттары жөнүндө мындай деди: «Соломия Крушельницкая - стилдин сынчыл сезими күчтүү өнүккөн мыкты музыкант. Ал пианинодо эң сонун ойноп, партитураларды жана ролдорду өз алдынча үйрөтүп, адистерге кайрылбастан, жардам сурачу».
1902-жылы Крушельницкая Петербургда гастролдо болуп, атүгүл орус падышасына ырдап да койгон. Андан кийин Парижде атактуу тенор Ян Решке менен концерт берген. Ла Скаланын сахнасында «Салом» музыкалык драмасында, «Электра» (Рихард Штраустун), Федр (Симон Майра) жана башкаларда ырдаган. 1920-жылы опералык сахнага акыркы жолу чыккан. «Ла Скала» театрында Соломия «Лохенгрин» (Ричард Вагнердик) операсында ырдаган.
Соломия Крушельницкая: Опера сахнасынан кийинки жашоо
Опералык карьерасын аяктагандан кийин Соломия камералык репертуарды ырдай баштаган. Америкада гастролдо жүрүп, жети тилде (италия, француз, немис, англис, испан, поляк, орус) байыркы, классикалык, романтикалык, заманбап жана элдик ырларды ырдаган. Крушельницкая алардын ар бирине кайталангыс даам бере билген. Кантсе да, анын дагы бир бааланбаган өзгөчөлүгү бар болчу - стиль сезими.
1939-жылы (Польшанын мурдагы СССР менен Германиянын бөлүнүшүнүн алдында) Крушельницкая кайрадан Львовго келет. Ал үй-бүлөсүн көрүү үчүн жыл сайын ушундай кылган. Бирок, ал мындан ары Италияга кайтып келе алган эмес. Буга алгач Галициянын СССРге кошулушу, андан кийин согуш тоскоол болгон.
Согуштан кийинки советтик басма сез Крушельницкая-нын Львовду таштап, Италияга кайтып келгиси келбегендиги женунде жазган. Ал "италиялык миллионерден" караганда советтик адам болуу жакшы деп чечкен ырчынын сөздөрүн келтирди.
Күчтүү мүнөз Соломияга 1941-1945-жылдары кайгыдан, ачкачылыктан жана буту сынган оорудан аман калганга жардам берген. Соломияга эжелери жардам беришкен, анткени анын жумушу жок болгондуктан, аны эч жакка чакырышкан эмес. Опера сахнасынын мурдагы жылдызы чоң кыйынчылык менен Львов консерваториясына жумушка орношот. Бирок анын жарандыгы италиялык бойдон калган. Социалисттик Украинанын жарандыгын алуу үчүн ал Италиядагы вилласын сатууга макул болгон. Ал эми акчаны Совет мамлекетине бергиле. Совет өкмөтүнөн вилланы сатуудан бир аз пайыз алып, мугалимдик кесип, Эмгек сиңирген ишмер, профессор наамына ээ болгон ырчы мугалимдик кесипти аркалайт.
Соломия Крушельницкая жашына карабай 77 жашында жеке концертин берген. Концерт угармандарынын биринин айтымында:
"Ал сыйкырдуу күчтөрдүн аркасында ырчынын назик денесинен жаңы агымдай агып чыккан жаркыраган, күчтүү, ийкемдүү сопранонун тереңдигине таң калтырды."
Сүрөтчүнүн атактуу окуучулары болгон эмес. Ал кезде 5-курска чейин окууну бүтүргөндөр аз эле.
Белгилүү сүрөтчү 80 жашында тамактын рагынан каза болгон. Ырчы ооруп жатканына эч кимге арызданбай, олуттуу көңүл бурбай акырын өтүп кетти.
Украин музыкасынын легендасын эскерүү
Сүрөтчүгө музыкалык чыгармалар арналып, портреттери тартылды. Ага белгилүү маданият ишмерлери, саясатчылар ашык болушкан. Бул жазуучу Василий Стефаник, жазуучу жана коомдук ишмер Михаил Павлик. Ошондой эле юрист жана саясатчы Teofil Okunevsky, Египет падышасынын жеке фармацевт. Белгилүү италиялык сүрөтчү Манфредо Манфредини опералык примадоннага жоопсуз сүйүүдөн улам өз жанын кыйган.
Ал "эстүү", "уникалдуу", "уникалдуу", "салыштырылгыс" деген эпитеттер менен сыйланган. 19-кылымдын аягы жана 20-кылымдын башындагы эң көрүнүктүү италиялык акындардын бири Габриэль д'Аннунцио. Ал Крушельницкаяга «Поэтикалык эс» поэмасын арнап, аны кийинчерээк композитор Ренато Брогжи музыкага койгон.
Соломия Крушельницкая украин маданиятынын атактуу ишмерлери: Иван Франко, Николай Лысенко, Василий Стефаник, Ольга Кобылянская менен кат алышчу. Ырчы дайыма концерттерде украин элдик ырларын аткарып, мекени менен байланышын үзгөн эмес.
Крушельницкаяны Киев опера театрынын сахнасында ырдоого чакырган эмес. Ал бир нече жыл бою анын администрациясы менен кат жазышкан. Бирок, бул парадокста белгилүү бир мыйзам ченемдүүлүк бар болчу. Башка белгилүү украин сүрөтчүлөрү "чакырылбаган" тагдырга туш болушкан. Бул Вена операсынын солисти Ира Маланюк жана теңдешсиз вагнериялык тенор, Швециянын королдук операсынын солисти Модест Менцинский.
Ырчы биринчи даражадагы опера жылдызы катары бактылуу өмүр сүргөн. Бирок ал операга умтулган бардык жаштарга кыйкыргысы келген Энрико Карузонун сөздөрүн окуучуларына көп кайталачу:
«Эсиңе кел! Бул өтө оор кесип. Үнүң сонун, билимиң күчтүү болгондо да, ролдордун эбегейсиз репертуарын өздөштүрүү керек. Бул үчүн көп жылдык эмгек жана өзгөчө эс тутум талап кылынат. Бул сахнага чеберчиликти кошуңуз, ал дагы машыгууну талап кылат жана операда ансыз кыла албайсыз. Кыймылга, тосмолоого, жыгылууга, жаңсоого жана ушул сыяктууларга жөндөмдүү болушуңуз керек. Анан акырында операнын азыркы абалында чет тилдерди билүү зарыл”.
Соломиянын досу Негрито да Пьяцзини (Буэнос-Айрестеги театрдын директорунун кызы) бир дагы дирижёр ага эч кандай комментарий бербегенин эскерип, анын чыдагыс экенин моюнга алды. Бирок атактуу дирижёрлор жана ырчылар да Соломиянын кеңешин жана пикирин угушкан.
